kesakouro

Du thé pour les amoureux de sabres japonais.

2012-02-01T13:20:00.003+01:00

Bon, et bien, je crois que ça se passe de commentaires, vous savez ce qui vous attend s'il vous prend l'envie de passer me voir. Il est chaud toute la journée !

Forge d'un tanto.

2011-12-21T18:18:00.008+01:00

On est en été 2008, ça faisait quelques années que ça me piquait de ne pas avoir rallumé la forge. La dernière fois, ce devait être 2000, ou 2001 ! Après quelques mises en places et modifications de rigueur (évidemment la fois précédente, j'avais cramé la moitié de la buse d'aération !), j'allais de nouveau me faire plaisir. Comme beaucoup de gens, j'ignorais à l'époque que l'on n'a pas besoin de beaucoup d'air pour obtenir une température de chauffe convenable. Je remercie encore Douglas Smith, jeune forgeron du Sud-Est de la France, pour ces précieux conseils sur la chauffe adéquate qui permet de travailler du métal, sans pour autant bousiller une forge portative ! On a tendance à les déprécier, alors qu'elles sont très bien faites : légères et fonctionnelles; un peu sensible, ce qui n'est pas un mal, en fait .

Forge du sunobe (l'ébauche), en vue de dessus. Morceau d'acier récupéré, qui devait faire dans les 2 cm d'épaisseur, sur une vingtaine de long. Simple étirage et mise en forme. On est loin du tamahagane et de ses repliages multiples...
Daman (8 ans) surveille de près les étapes de forge, et donne la main à la soufflerie... Il a pu un peu taper sur l'enclume et a fait un véritable baptème du feu, en voulant (tout comme moi au même âge) attraper la future lame qui reposait au sol; il s'est marqué au fer (non pas rouge, mais noir brûlant, bien sûr !) la main. Il a dégusté pendant une journée entière, à ne pas pouvoir sortir la main de l'eau ! J'avais vécu exactement la même chose, on en a bien rigolé tous les deux...

Application d'une gangue d'argile (un mélange de poudre d'argile, charbon de bois et eau)

En fait, l'acier est malheureusement un peu faible en carbone. Du coup la lame a été plutôt facile à forger, mais la rouille prenait très rapidement lors du séchage de la gangue d'argile, ce qui est un signe. Par contre elle a bien pris la trempe, car la lame s'est bien courbée après. Je vous montrerai ça (photos à suivre).

Tsukamaki pour tanto

2011-12-20T16:28:00.011+01:00

Tressage en Tsumami Maki (la soie est pincée). Soie naturelle et urushi (laque naturelle japonaise). Réalisé en 2008.

Tressage également en Tsumami Maki (la soie est pincée). Soie naturelle noire. Réalisé en 2010.

Petite surprise, lors du démontage, des écritures au pinceau figuraient à l'intérieur des plaquages, qui sont placés sur les deux tranches de la tsuka (poignée du sabre).

Tressage en cours de réalisation.

Tatara, de l'acier pour les katanas.

2011-10-05T20:41:00.001+02:00

Voici une vidéo réalisée lors d'un tatara, opéré par Dominique Bargiel et son association le K12.

Tatara ! par oreltroimille

Les enveloppes d'un sabre, 2.

2011-10-02T00:23:00.000+02:00

Mise aux cotes définitives de la tsuka. En parallèle, le samé est humidifié et re-cintré et séché plusieurs fois, afin d'épouser au maximum les galbes de la tsuka. Les ajustements se font petit à petit.

Simulation du tressage "vite fait" pour vérifier la longueur par rapport aux passes du tsukaito (gallon de soie), et surtout pour anticiper le placement des menukis. Pour se faire, une bande de papier est placée au préalable entre la tresse et le samé. Les losanges et et la silhouette des menukis sont tracés au crayon, dessus. Les connaisseurs auront décelé que sur la photo les passes de tsukaito sont faites dans le même ordre, alors que sur le tressage définitif, elles s'alterneront.

Le koiguchi en corne de buffle noir est ébauché et emboîté sur l'embouchure du saya.

Ici, exceptionnellement, un renfort supplémentaire en corne est placé sur le côté du tranchant, sur les premiers centimètres.

Les enveloppes d'un sabre, 1.

2011-05-09T00:21:00.001+02:00

Les matières premières: Magnolia, samé.

Premier cintrage du samé, sur l'ébauche première de la tsuka (poignée).

Deuxième cintrage du samé, et affinement de la tsuka placement du kashira.

Katana

2011-05-02T18:59:00.000+02:00

Cure de jouvence pour ce katana, durant l'année 2008.

Le fourreau, à l'état d'épave, a été complété de ses embouchures, qui manquaient (en corne de buffle noir). Une laque noire granulée a été réalisée, dans l'esprit d'origine: il ne restait que quelques bribes. La tsuka (poignée re-tressée), et la lame repolie.

Mon mur de méditations.

2011-04-24T02:12:00.001+02:00

... à l'atelier, les 15 mars et 11 avril 2011.

Les visages d'une lame

2011-03-30T20:08:00.000+02:00

Première partie.

Togi, première partie du polissage.

2011-03-28T19:12:00.000+02:00

Lame sur pierre. Wakisashi Mino, Koto.

Photo d'Etienne Pons (voir lien à droite de la page),

prise fin janvier 20011.

Shirasaya, monture de préservation

2011-02-18T22:55:00.000+01:00

Un tour de force, réalisé durant l'été 2009

(en à peu près un mois et demi, si mes souvenirs sont bons),

avec la complicité de Clément Poma,

plasticien et ébéniste émérite, grand passionné et pratiquant

d'arts martiaux, au pluriel.

Vous trouverez son site dans la colonne des liens.

J'y ai réalisé les intérieurs et les réglages sur les lames,

et Clément s'est occupé de faire les arrêtes et les finitions extérieures.

Il y eu cinq shirasayas à réaliser,

(le deuxième en partant du bas existait déjà).

A la demande du client, on a utilisé du magnolia et du tilleul,

suivant les sabres.

Ce fut l'occasion de voir passer des lames de diverses époques.

Je ne vous cache pas que c'était le pied !

Il y eu entre autre (sur la photo, en partant du bas)

une lame fine, courbée et très élancée, de la période

Kamakura (14 ème), une autre courbée mais lourde et épaisse,

époque Genroku ( 17ème), une courte, très massive et presque

droite, (et pourtant très légère) période Kambun (17ème),

et pour les trois autres, il me semble

que c'était shinshinto (19ème).

Je garde un excellent souvenir de ce défi contre la montre.

Eprouvant, certes, mais sympathique !

Et puis je me souviens de Clément qui voyait arriver

dans son atelier les lames au compte-goutte;

et quand il avait du bol il en avait deux en même temps.

C'était l'occasion d'avoir en main divers univers, car on sentait

que chaque lame avait son caractère propre, et on cherchait

à imaginer ensemble quel pouvait être son histoire,

et l'utilisation recherchée. Là c'était plutôt les casquettes

de pratiquants et de bouffeurs de films de sabres qui étaient

fichées sur nos têtes !

De vrais gamins, en fait.

A noter aussi que les machines ont été quasi-absentes du chantier,

simplement pour rectifier ça et là une facette.

A 96%, ça a été sciage à la main, rabot japonais et occidental, racloir, divers ciseaux japonais (mes préférés, ça vous étonne ?),

colle de poisson et bambou sec pour les mekugis.

J'ai confié depuis à Clément d'autres lames

et je vous montrerai bientôt le dernier shirasaya qu'il a fait,

pour une lame m'appartenant. Il y a réalisé des hatome

(renforts qui certissent le mekugi, la goupille de fixation)

qui sont doubles. Avec à la fois de la corne de buffle noir

et de la corne blonde. C'est un malade du détail, en fait.

Du coup, j'aime bien, quand il se lâche dans ses créations.

Mais pour la photo, c'est pour une prochaine fois !

Koshirae, monture de sabre.

2011-02-12T22:47:00.000+01:00

Bonjour à tous !

Bon je vais la faire courte, voilà un wakisashi ( sabre moyen),

qui a séjourné dans l'atelier, il y a quelques temps de ça.

Voilà quelques photos, dans le principe avant... après,

pour une séance de remise en forme.

Tout était fatigué, mais la base de l'objet m'a inspirée,

j'en trouvais les lignes gracieuses et c'était la première fois

que je voyais un fourreau aussi fin et plat en son extrémité.

Habituellement les sayas ( c'est comme ça qu'on les nomme)

se terminent en ellipse.

Il a fallu retrouver à ce sabre des menukis ( les petites sculptures

métalliques placés sous le tressage de la poignée.

Une belle rencontre

2010-05-12T15:43:00.001+02:00

Il est extrêmement difficile de photographier les sabres japonais. Quand je vois ce cliché et quand je me rappelle du moment où l'un de mes amis est gracieusement venu me voir pour me montrer une de ses lames préférées, je suis frustré de n'avoir que quelques pauvres images qui ne rendent absolument pas la beauté de cette lame.
Impressionnante par sa longueur, sa largeur et son épaisseur malgré sa grande légèreté ( Dominique Bargiel, que je trouve très doué pour faire des lames robustes, impressionnantes en taille et pourtant légères comme des roseaux, en serait baba !); d'autant que la souplesse de sa ligne de trempe, son grain généreux, les gorges fines et élancées, et ses horimonos ( symboles gravés sur les lames) étonnamment élégants et culotés (habituellement je n'en suis pas friand) lui donnent une beauté qui me donnent encore des frissons.

La qualité du travail du forgeron qui l'a créé et des polisseurs ayant eu la chance de la maintenir aussi belle depuis sa naissance, est à couper le souffle, et m'a vraiment troublé. J'ai pu l'admirer à deux reprises le même jour, et à chaque fois ça a duré plus d'une heure; c'est la première fois que ça m'arrive. Il est rare de trouver des lames qui ont été désirées, reconnues, bichonnées et aimées par toutes les personnes l'ayant eu en main. Il me vient à l'esprit une phrase que l'on entend souvent dans le domaine des amoureux des lames japonaises: Nous ne sommes que les légataires éphémères de ces lames. Elles nous succèderont, parfois sur plusieurs centaines d'années voire même plus d'un millénaire pour les plus anciennes. Et si elles perdurent c'est uniquement grâce au plaisir de la contemplation, qu'elle vienne de qui que ce soit, d'un néophyte comme d'un amateur éclairé.

Pouvoir prendre dans sa main ce genre de chef d'oeuvre et l' admirer à l'oeil nu est un plaisir dont je ne me lasse toujours pas...

Christina Rosmini en concert

2010-04-20T17:23:00.000+02:00

Tous les Mardis et Mercredis d'avril, à 21h15
au Théâtre du Marais, Paris
37 rue Volta 75003
Réservation : 01 45 44 88 42 – 0 892 68 36 22

Parce qu'il m'arrive de faire des décors pour des spectacles, en voici un, auquel j'ai participé. J'y ai co-signé le décor avec Laurent Segelle.

Allez-y c'est très bien, ce qu'elle fait, Christina !

(Le Chant du Monde/Harmonia Mundi)

Album disponible sur Fnac.com

"Christina Rosmini est une des rares chanteuses à faire flotter ses convictions et ses indignations avec force et panache.
Sa voix ambrée comme la caresse des soleils du sud inonde son chant d'une émotion vive et nuancée.

Rebelle et profonde, languide et gourmande, naïve aussi mais toujours convaincante, ardente et comme emportée par un souffle de liberté à contre-courant des modes, elle nous invite à la rejoindre dans son univers grâce à un ton très personnel qui fait ricocher sa poésie sur les rivages d'une Méditerranée dont elle nous raconte les histoires.

Son chant nous capte et nous captive; il nous emmène des brûlants creusets politiques de Federico Garcia Lorca aux textes de combat du Front Populaire où elle finit toujours par nous cueillir sur ces chants révolutionnaires que nous tenons serrés au fond de nous.

Christina Rosmini, c'est la passion à l'air libre, sa voix est un départ d'espérance tourné vers l'avenir mais c'est aussi le talent d'une magnifique danseuse dont la grâce a éclairé et traversé la scène du Toursky l'espace d'un soir."

Richard Martin
(comédien, metteur en scène, directeur du Théâtre Toursky à Marseille)

Nouvel extrait video Les potes de Georges

2009-08-20T17:10:00.000+02:00

Les Potes de Georges, teaser

2009-08-11T18:15:00.000+02:00

Tous les Potes de Georges

2009-07-13T11:55:00.002+02:00

Bonjour à tous, voilà quelques temps déjà que
Les Potes de Georges se sont retrouvés dans

cette cour d'Aubervilliers, et que vous avez été

36 à être venu participer à ce pique-nique\spectacle.

J'aime bien ce chiffre, il pourrait être l'un des

nombreux chiffres sortant de la bouche de Georges !

Un chiffre comme 3, pour 3 ans; c'est la durée qu'il m'a fallu pour

mûrir ce projet, rassembler les personnes qu'il fallait

et d'en faire quelquechose que j'ai envie de défendre

sans hésitation aucune.

Un autre chiffre comme 18 par exemple, c'est le nombre

de personnes, toutes bénévoles, qui chacun à leur manière,

m'ont aidé et ont apporté au cours de ces trois années une pierre

à l'édifice du spectacle :

Bruno Tesse, Doriane Aixandry ,Fabienne Touzi Dit Terzi,

Audrey Garcia, Olga Orlenko, Ida Karvn, Nicolas Bouret,

Laurent Segelle, Daman Chambon, Renaud Mazotti,

Michel Ploix, Delphine Sénard, Jean Gab, Cyrille Massy

Marité Coutard, Christophe Pasquet, Pascal Fritsch, Jérome Clauss et Audrey Lacabane.

Je tiens à les remercier du fond du coeur, car sans eux,

ce projet ne serait pas allé là où il en est aujourd'hui.

En attendant, vous aurez bientôt (j'espère) de nos nouvelles,

avec des photos prises pendant le montage, des instants de travail

ou des moments de détente des uns et des autres,

parmis Georges, Raymond, La Mort, Francis et le #!!# de coq.

A très bientôt, donc.

Les potes de Georges

2009-06-02T23:39:00.000+02:00

Ca y est, le spectacle est remis de marche !

Il aura lieu le 27 juin, à Aubervilliers, aux portes de Paris.

(Attention, la date a été modifiée, à vos agendas).

Pour ceux qui le découvriront, il s'agit d'un format moyen (entre 20 et 30 min) avec des marionnettes de table, en mousse et latex.

Entre deux numéros de cirque et trois coup de gnôle, Georges et son pote de toujours Raymond, partagent goulûment la ripaille et les cascades en tout genre, à 83 ans et demi passés. C'est pour eux tous les jours la fête et la bidonnade, et même la mort se tue à la tâche pour essayer de les mettre au pas !

Pour ceux qui ont pu le voir à Argenteuil, ils découvriront un nouveau personnage, venu pour des interventions musclées, et pas des moindres.

Spectacle vivant oblige, l'histoire évolue dans le temps, les détails sont peaufinés, voire même des changements radicaux qui font rebondir de plus haut !

Un nouveau venu dans l'équipe également, Nicolas Bouret, à la lumière, un de mes comparses, de l'équipe "Puppet et décors" sur le spectacle le Roi Lion, à Mogador, où je travaille de temps à autre.

Sinon, Bruno Tesse est évidemment-là avec moi, aux marionnettes ( et l'affiche est de lui), Fabienne Touzi Dit Terzi surveille les costumes, Audrey Garcia s'occupe de nos tenues; sinon, quelques coups de mains par-ci par-là par de nombreuses personnes, comme la signalétique du lieu, réalisé avec la complicité de Daman Chambon, 9 ans et demi... Le montage est en cours, et les aides à la rescousse ne vont pas manquer !

Le prix d'entrée consiste en un troc, loin d'être désagréable, car le concept de la soirée, c'est un Piqu'estacle ! (Traduction : Pique nique + spectacle). Vous amenez un petit baluchon avec un petit peu de victuailles et boisson, et tous ensemble, nous ferons un pique nique sur gazon, devant Georges et ses potes !

Vous pouvez dès à présent réserver par mail: georgespuppet@gmail.com

ou par téléphone: 06 74 45 66 54

Dépêchez-vous, car nombre de place limité

et représentation unique !

Restauration sunobe tanto

2009-05-11T10:03:00.001+02:00

Voilà un autre exemple de lame qui est passée dans l'atelier et que j'aime beaucoup.

Ici, la restauration a été légère, car il manquait simplement deux élément à la poignée, un des deux certissages en cuivre autours du mekugi (la goupille en bambou qui maintient la lame dans la poignée), ainsi qu'un des deux "clous" en cuivre et en forme de fleurs (?), qui fixent le kashira (embout métallique sur la poignée). Si quelqu'un a le terme exact de cet élément, qu'il n'hésite pas.

Le polissage d'origine était magnifique mais malheureusement entâché de rayures transversales:

J'ai tout de même voulu préserver le maximum de la beauté de ce polissage tout en essayant de réduire la présence de ces lignes qui heureusement n'étaient pas trop profondes, pour la plupart.

J'ai donc masqué avec une laque le hamon qui bénéficie d'un blanchiment superbe, et j'ai travaillé le ji (la partie au dessus de la ligne de trempe) simplement avec un coton (ouwemata) et du nugui ( solution de particules fines d'oxyde de fer mélangées à de l'huile de choji ( clou de girofle), avec adjonction de poudre fine de pierre de polissage... Un petit mélange maison.

Une fois le résultat obtenu, j'ai retiré la laque de masquage avec un dissolvant.

Après restauration, je crois qu'il en est resté quelques rayures très courtes, mais gravées trop profondément. Je ne voulais en aucun cas repartir à zéro sur un polissage complet, car cette lame est restée de nombreuses années à l'abris dans une malle, et le polissage précédent a été fait au Japon sans aucun doute et il n'est pas récent du tout ! Mais on pouvait encore voir toutes les subtilités de l'acier.

Le terme "sunobe tanto" signifie un tanto (une petite lame) de plus de trente centimètres.

On qualifie souvent ce genre de lame de wakisashi ( sabre moyen), mais je n'ai pas l'impression que ce soit juste.

La lame est signée par un forgeron nommé Nobukuni.

Polissage de sabre japonais ou togi

2009-04-28T21:08:00.001+02:00

Comme il en faut un peu pour tout le monde, voilà un peu de sabre japonais, juste histoire de savoir un peu en quoi consiste le travail d'un restaurateur en nihonto.

Il s'agit de la première lame que j'ai restauré pour quelqu'un. Le travail remonte à 2007.

Auparavant, je n'avais travaillé uniquement sur des lames m'appartenant.

Coup de chance pour une première restauration pour quelqu'un, l'acier était plutôt "tendre" et sauvegardé de la rouille, ce qui donne plus facilement de possibilités pour obtenir un sympathique résultat, où l'on peut rendre apparent les subtilités de l'acier.

Par subtilités j'entends le hada, c'est-à-dire le motif laissé par le mode de repliage de l'acier (qui laisse comme des veines de bois sur la surface), ainsi que le hamon, à savoir la ligne de trempe.

Pour le hamon, j'ai quand même eu du mal, il m'a fallu que je m'y reprenne à deux fois pour le blanchiment de cette partie, qui se fait par l'utilisation d'hazuya, c'est à dire la dernière pierre de polissage.

Ici le travail a consisté à travailler l'acier sur les trois dernières pierres du togi ( première phase de travail) et tout le shiage (deuxième phase).

70% des outils que j'utilise pour le polissage japonais sont des pierres naturelles, originaires du Japon. Petite anecdote : certaines pierres destinées à cet usage, peuvent valoir le prix d'une maison !

Je vous rassure tout de suite, ce n'est pas le cas des miennes, la plus chère m'a coûté un peu plus de cent euros il me semble.

Mais bon, étant donné qu'on a toujours besoin de la pierre que l'on a pas encore, ça peut aller vite...

Par contre je ne pourrai pas vous expliquer comment se déroule le polissage, ce blog n'a pas été prévu pour ça, et puis ça serait un peu présomptueux de ma part, n'étant ni prof de polissage, ni maître polisseur.

Ici on a affaire à une lame de tanto, forgée au 19ème siècle.

La soie ( partie brune logée dans la poignée) est signée et datée,

par contre je n'ai pas pris le temps de prendre des photos de sa monture, elle était de toute beauté, avec des libellules sur le fourreau, sur une laque striée, je vous raconte pas.

Je ne sais pas si je la reverrai un jour ...

Spectacle en cours de création

2009-04-26T20:42:00.001+02:00

Bon on commence gentiement ce blog avec une preview de ce projet de spectacle, une forme courte de marionnette (comme un court-métrage, mais au théâtre, quoi).

Ca s'appelle "Georges et Raymond", je l'écris avec mon vieux comparse Bruno Tesse, que je connais depuis le lycée. Je lui ai proposé il y a 2 ans de ça, le concept du quotidien de 2 petits vieux un peu branques et facétieux, en marionnette, et ça lui a plu. Ensemble on a développé le projet à tous les niveaux. Là-dessus les costumes des marionnettes on été confiés à Fabienne Touzi Dit Terzi et le spectacle est né un 22 avril 2007 à 20h30 à Argenteuil, à l'occasion du Cabaret du 4. Les parrains sont donc Delphine Sénard et Jean Gab, gentils organisateurs de cet évènement.

Mais, me direz-vous, pourquoi parler un spectacle qui a déjà 2 ans ?

Et bien, vous répondrai-je, je dirai simplement qu'on a eu la chance de le jouer 4 fois, les 4 fois ont été riches en cascades rigolades et plaisir, déjà pour nous; mais ensuite nous avions tous trois d'autres chats à fouetter: Bruno un livre à publier, Fabienne ses chapeaux et moi mon atelier de sabres à développer, donc le projet a été mis à l'abri, les marionnettes dans une vitrine.

Mais.....

On en rediscute parfois, on en a tous envie et c'est en fait juste une question de temps à accorder, suivant les possibilités. Et il ne demande qu'à repéter de tous les feux !

à +

Ouverture

2009-04-25T08:10:00.000+02:00

Eh bien bonjour, ça y est,

ça commence, cela faisait un moment que je voulais faire

quelque chose pour montrer que je fais, c'est en marche !

Etant lecteur régulier de quelques blogs d'artistes, dessinateur ou plasticien,

Je trouvais l'idée sympa...

Je travaille à la création d'un site, mais l'idée d'un blog

comme carnet de notes ou de voyage

est loin de me déplaire, j'adore remplir des carnets

de notes, dessins, idées en vrac.

Encore fallait-il que je me prenne par la peau des fesses

et que je me lance dans l'aventure.

Et bien allez, on y va !

à très vite.

Orel